三宅砂織

日本

2003年ごろより、透明シートに複数のドローイングを描き、印画紙の上に重ね合わせて露光し、ドローイングの影を現像するというフォトグラムの制作を開始。人々の眼差しに時代を超えて内在する「絵画的な像」を多声的に抽出するという試みを展開している。
近年の展覧会に 2019年「MOTアニュアル2019 Echo after Echo：仮の声、新しい影」東京都現代美術館（東京）、2018年「第 20 回 DOMANI・明日展」国立新美術館（東京）、2017年「ArtMeets04　田幡浩一／三宅砂織」アーツ前橋・ギャラリー１（群馬）などがある。

武蔵野美術大学大学院修了。
80年代の活動当初から鉄という素材に魅了され、溶断と溶接を繰り返しながら作品を制作している。
素材本来の硬質感や重量感、彫刻＝塊という概念からも解放され、空間を変容させていく。
“場”を深く観察し、可視、不可視に関わらずそこに存在するものを取り込み、
独自の世界を構築する。
近年は石膏、ガラスなど異素材の作品も発表。
主な受賞歴に、芸術選奨文部大臣新人賞、毎日芸術賞、中原悌二郎賞。

2003年ごろより、透明シートに複数のドローイングを描き、印画紙の上に重ね合わせて露光し、ドローイングの影を現像するというフォトグラムの制作を開始。人々の眼差しに時代を超えて内在する「絵画的な像」を多声的に抽出するという試みを展開している。
近年の展覧会に 2019年「MOTアニュアル2019 Echo after Echo：仮の声、新しい影」東京都現代美術館（東京）、2018年「第 20 回 DOMANI・明日展」国立新美術館（東京）、2017年「ArtMeets04　田幡浩一／三宅砂織」アーツ前橋・ギャラリー１（群馬）などがある。